Para los fanáticos que no tuvieron la oportunidad de disfrutar “Seven: Los Siete Pecados Capitales” en la pantalla grande y a 30 años desde su estreno, la aclamada película del realizador David Fincher estrenada en el año 1995, regresa el 23 de enero a las salas de cine remasterizada en 4K, en el marco de la conmemoración de su aniversario.
Así, “Seven: Los Siete Pecados Capitales”, protagonizada por Brad Pitt y Morgan Freeman, se exhibirá en Cinemark y cines en Chile y a nivel mundial a partir del jueves 23 de enero, con preventa de entradas disponible a partir de este jueves 16 de enero en boleterías del cine, cajeros de autoatención, y en https://www.cinemark.cl
Cabe señalar que la nueva edición no tiene Dolby Vision ni Atmos, aunque Fincher utilizó IA (Inteligencia Artificial) para agudizar y restaurar algunos elementos del largometraje, en un filme que debutará además en IMAX y salas tradicionales.
“Seven: Los Siete Pecados Capitales” Estreno en Cinemark y cines a partir del 23 enero 2025.
Sinopsis: Somerset (Morgan Freeman) es un veterano detective que se encuentra a punto de jubilarse y que conoce al joven policia Mills (Brad Pitt). Juntos deberán investigar una serie de crímenes inspirados en los siete pecados capitales. En ese contexto la pareja de detectives, pese a sus grandes diferencias, tendrá que trabajar duro para conseguir detener a un asesino fanático y meticuloso que siempre parece ir un paso adelante.
El grupo pop surcoreano (G)I-dle llega a la pantalla grande en un concierto rodado en el KSPO Dome de Seúl.
Este jueves 16 de enero comenzó la preventa para el estreno en Cinemark y cines de (G)I-DLE WORLD TOUR [iDOL], un concierto que se enmarca en el inicio de la gira de una de las agrupaciones más apabullantes de la escena K-POP, en un espectáculo que llega hasta la pantalla grande el miércoles 29 de enero, en una producción que fue rodada en el Olympic Gymnastics Arena – KSPO Dome en Seúl, Corea.
Sumérgete en esta experiencia de ensueño y disfruta de la presentación de (G)I-DLE, la icónica banda K-POP, cuyo emocionante show abrió la apoteósica gira que cautivó a sus fanáticos. Bajo la dirección de Oh Yoon-dong, (G)I-DLE WORLD TOUR [iDOL] brinda una mirada entre bastidores, en un concierto monumental que se exhibirá en Cinemark y cines, con entradas a la venta en cinemark.cl, boleterías y cajeros de autoatención a partir de este jueves 16 de enero. Más información en la web: https://www.cinemark.cl
Ficha Técnica
Título: (G)I-DLE WORLD TOUR [iDOL]
Título Original: (여자)아이들 월드투어 [아이돌] 인 시네마
Preventa: Jueves 16 enero 2025
Estreno: Jueves 29 enero 2025
Duración: 102 minutos
Distribuidora: Trafalgar
Director: Oh Yoon-dong
Productor: David Tu Sun Song
Reparto: Miyeon, Minnie, Soyeon, Yuqi y Shuhua
Sinopsis: La gira mundial 2024 (G)I-DLE WORLD TOUR [iDOL], que deslumbró a fans en 14 ciudades, llega a la gran pantalla.
Rigo Rioja es una banda que reúne el reggae, cumbia y ska, liderada por Rigo quien con su larga trayectoria en la música y su experiencia como compositor y productor le ha permitido desarrollar un estilo particular que suena a buenos momentos, en medio de letras cotidianas, romances y canciones dedicables. En su música, tiene colaboraciones con Mario Siperman, tecladista, productor y miembro de Los Fabulosos Cadillacs, Luiz de Assis vocalista de Vibrações e ícono de la música reggae de Brasil, Goy Karamelo músico, poeta y productor musical argentino, la inconfundible voz de Karamelo Santo y Vitoko de la Sonora 5 Estrellas. Además, Juan Gronemeyer de Chico Trujillo y La Floripondio participó en el single “Amor Amor”. Actualmente Rigo Rioja lo compone Rigo, Danilo, Pablo, Chelo y están promocionando su nuevo single Hug and Kiss, producido con Gonzalo Ibáñez (ex Juana Fe).
Rigo Rioja es; Rigo en voz y teclados, Danilo Páez en bajo, Pablo Contreras en batería y Chelo en guitarra.
Este 2025 lo quieren comenzar en todo lo alto, por esta razón es que tendrán una gran fecha el 30 de enero en la Sala SCD Bellavista, un show veraniego de inicio de año, Rigo Rioja tocando nuevos temas, los clásicos y con acompañamiento la banda tradicional más un set de percusiones, bronces y grandes invitados, dándole al show un toque full familiar como opción de panorama de vacaciones de verano. Acompaña y abre el show el Duo Pop Ardea Cocoi, que estará haciendo un repaso de sus temas y pronto disco.
Su más reciente single es Hug and Kiss, con sonidos de reggae y ska, combinación perfecta que da vida a este single. Es una canción para bailar, disfrutar y detenerse en lo bueno.
Contó con la colaboración de grandes amigos del valle del Marga Marga; en la percusión Juan Gronemeyer y en la Trompeta Sebastián Cabezas, ambos integrantes de Chico Trujillo y La Floripondio. Fue producida por el guitarrista Gonzalo Ibáñez (ex Juana Fé) y viene a enamorar los corazones con sonidos inspirados en el Rocksteady y el Dub.
“Esta canción es alegre y tiene algo de melancolía. Te lleva a la playa y también a tu pieza. Tiene muchas cosas y lo más importante de eso es que grandes amigos pudieron colaborar en ella, y eso se siente verdaderamente potente”, señala Rigo.
Rigo Rioja es; Rigo en voz y melódica, Danilo Páez en bajo, Pablo Contreras en batería y Chelo en guitarra.
Les invitamos a disfrutar y bailar con lo nuevo de Rigo Rioja:
Y a unirse a las redes sociales de la banda, ahí podrán enterarse de todo acerca de Rigo Rioja, fechas de presentaciones en vivo, avances de material exclusivo, entre otras cosas.
La iniciativa es una muestra más de la diversificación de productos y servicios destinados a la ciudadanía que caracteriza a la institución y representa una alternativa atractiva para quienes desean invertir en el metal precioso, aprovechar su buen momento y de esa manera proteger su patrimonio.
La venta a público de estas piezas -que comprende piezas de 1/10 de onza de oro- comenzará este 22 de enero, a través de la página web institucional, en la cual los interesados podrán cotizar el valor de venta de las mismas.
Stgo. 21 de enero de 2025.- Con el fin de ofrecer a la ciudadanía una nueva y segura alternativa de inversión, Casa de Moneda de Chile anunció que pondrá a la venta un stock limitado de piezas de oro acuñadas por la institución, a partir de este 22 de enero de 2025. “Invitamos a conocer este nuevo instrumento de inversión y a cotizar su valor en nuestra página web, que hoy ponemos a disposición del público. De esta manera, los interesados podrán aprovechar el buen momento por el que está pasando el oro y contar con una atractiva alternativa para proteger su patrimonio, ya que este metal precioso ha mostrado mantener o aumentar su valor en el último tiempo, en especial en estos momentos de incertidumbre global”, explicó Angela Movillo, Gerente Comercial de Casa de Moneda. Cabe recordar que el precio del oro ha experimentado un notable aumento durante
Así, desde enero de 2024, la cotización de la onza ha experimentado un alza de 29,49%, en los mercados europeos, según informó recientemente El País, situándose en US$ 2.640 la onza, durante los primeros días de diciembre. Por otra parte, el influyente banco de inversión Goldman Sachs, estimó en su informe de estrategia para 2025, que el metal precioso podría alcanzar nuevos récords en los próximos 12 meses, llegando incluso a rebasar en algún momento la barrera de los 3.000 dólares por onza. De esta forma, los interesados podrán adquirir piezas de oro de 24K, con un peso de 1/10 de onza, con una pureza de .9999, cuyas dimensiones son de 22,19mm x 13,17mm, y que cuentan con una excelente calidad de acuñación, puesto que serán las primeras piezas elaboradas a partir de un cuño nuevo.
Los interesados en adquirir esta nueva alternativa de inversión podrán cotizarlo – ya que sus valores cambian a diario-, a través de la página web de la institución (www.casamoneda.cl).
Un tema relevante a considerar por los eventuales inversionistas es la seguridad que ofrece Casa de Moneda al invertir en el metal precioso. Al respecto, Angela Movillo explicó que este nuevo producto cuenta con todas las certificaciones necesarias para garantizar el origen y procedencia del oro usado en su elaboración, así como el peso y pureza de cada una de las piezas que se adquieran. “El público tiene que tener claro que al adquirir oro es de suma importancia contar con el respaldo de una institución certificada, ya que de no contar con certificación, el oro pierde valor”, dijo.
Quienes adquieran estos productos podrán retirarlos desde la institución u optar a que ésta los guarde en sus dependencias por el período que consideren conveniente, puesto que uno de los servicios especializados que ofrece Casa de Moneda de Chile es ser precisamente una institución dedicada a la custodia de valores de todo tipo.
¿Por qué es un buen momento para invertir en oro y proteger el patrimonio? De acuerdo a distintos informes de clasificadoras de riesgo internacionales, el oro está atravesando por un buen momento en los mercados y esta situación debiera mantenerse por los próximos años. Entre las principales razones de ello se cuenta:
El precio del oro está directamente relacionado con las tasas de interés a nivel global, y cuando estas bajan, como ha estado ocurriendo durante el 2024, resulta más atractivo invertir en este metal lo que impulsa su precio al alza.
A ello se suma que muchos Bancos Centrales de economías emergentes están realizando fuertes compras del metal y se proyecta que esta situación se mantendrá en el corto y mediano plazo; lo que ha provocado alzas en los precios durante todo el 2022.
La guerra comercial entre USA y China es otro factor que está impulsando el alza de precios, ya que motiva a los inversores a buscar un “refugio” más seguro, fenómeno que debiera pronunciarse con la asunción de Donald Trump y sus anuncios de aumentos en los aranceles a las importaciones.
Por último está la persistencia de factores geopolíticos, como la guerra de Rusia y Ucrania o el conflicto en Oriente Medio.
Acerca de Casa de Moneda de Chile. Con 281 años de historia, Casa de Moneda de Chile es una de las instituciones más antiguas y respetadas del país. Desde su fundación en 1743, ha sido responsable de la acuñación de monedas, la impresión de billetes y la producción de documentos de seguridad. Como garante de la fe pública, Casa de Moneda se distingue por su compromiso con la innovación y la preservación de la identidad nacional a través de productos de gran relevancia histórica y cultural.
Se trata de uno de los destinos más cotizados del mundo y cuenta con una gran oferta de hoteles. Por ello, se le preguntó a ChatGPT cuál es el más recomendado para visitar durante las vacaciones.
República Dominicana se ha posicionado como uno de los países más cotizados por los turistas. Sus paradisíacas playas, exuberante cultura y alegre música llaman la atención de millones de viajeros año a año, quienes tampoco dudan en volver una y mil veces. Es que este lugar cautiva a cualquiera y representa fielmente la vida en el Caribe, lo que se suma a la profunda calidez de su gente y sus maravillosos paisajes.
Si bien hay varias ciudades dominicanas que reciben gran cantidad de viajeros, como Santo Domingo o La Romana, la líder indiscutida en turismo es la reconocida Punta Cana. Una localidad que ofrece algunas de las mejores playas del mundo; con arena blanca, grandes palmeras y un mar turquesa que deslumbra.
Otras de las características más reconocidas de Punta Cana es la gran cantidad de hoteles y resorts con los que cuenta, incluyendo algunas de las marcas más exclusivas del mundo. Cada uno de ellos con su propio concepto, pero coincidentes en la entrega de excelentes servicios e infraestructuras del mejor nivel. Por ello -y con el objetivo de facilitar la toma de decisión de los turistas que visitarán este lugar en sus próximas vacaciones- se le preguntó a ChatGPT cuál de ellos es el más recomendado para visitar en familia, considerando, por supuesto, la modalidad ‘todo incluido’ y una amplia variedad de servicios, como spa, restaurantes, playa natural y casino.
Al respecto, ChatGPT respondió: “Uno de los mejores resorts para vacacionar en familia en esta localidad es Hard Rock Hotel & Casino Punta Cana. Este complejo ofrece una amplia gama de actividades y servicios para todos los miembros de la familia, incluidos restaurantes, entretenimiento en vivo, actividades acuáticas y un casino de clase mundial para adultos. Además, cuenta con una zona exclusiva para niños y servicios diseñados para que los pequeños también disfruten de unas vacaciones inolvidables”.
Luego de ello, la popular IA hizo un breve listado con otras alternativas, que cuentan con algunos de estos servicios de hospitalidad.
Consultado sobre esta respuesta, Leonel Reyes, director para América Latina de RCD Hotels, la cadena detrás de este resort, señaló: “Más allá de que estoy seguro de que la IA no se equivoca, estamos muy contentos de que haya recomendado nuestro hotel. Esto porque ChatGPT se alimenta de millones de datos de la red, entre los que destacan los comentarios y recomendaciones de los mismos huéspedes que han visitado Hard Rock Hotel & Casino Punta Cana y que quedan muy conformes con todo lo que ofrece”.
“Constantemente nos estamos ocupando de mejorar los servicios que ofrecemos a nuestros huéspedes y de crear nuevos espacios, actividades y entretenimientos para todas las edades. En ese sentido, contamos con 11 restaurantes, 13 piscinas, servicio a la habitación 24/7, más de un kilómetro de playa natural, un impresionante spa, un centro de acondicionamiento físico del mejor nivel, un parque acuático, una discoteca, el casino para adultos y un club para niños; entre muchas otras cosas”, concluyó el director.
Proyecto organizado por la Compañía de Teatro Antifaz y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2023; Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Línea Festivales y Encuentros de Trayectoria, Convocatoria 2024; Ley de Donaciones Culturales y Compañía Minera Doña Inés de Collahuasi. Obras de 21 ciudades de Chile y de 14 países se recibieron para la nueva edición que se realizará en la región de Tarapacá.
Un total de 217 compañías postularon para ser parte del Festival Internacional de Teatro y Danza FINTDAZ, que este 2025 cumple 18 años siendo uno de los eventos de artes escénicas más importante del Norte Grande de Chile, el cual llega anualmente con programación gratuita a las comunas de Iquique, Alto Hospicio, Pozo Almonte, Pica y Huara de la región de Tarapacá. Con relación a la convocatoria a nivel nacional, se recepcionaron 116 postulaciones que cumplieron con todo lo mencionado en las bases, provenientes de Antofagasta, Arica, Concepción, Copiapó, Coquimbo, Curicó, Iquique, La Ligua, La Serena, Los Ángeles, Ovalle, Panguipulli, Pucón, Rengo, Santiago, Talca, Temuco, Tocopilla, Valdivia, Valparaíso y Villarica. FINTDAZ es organizado por la Compañía de Teatro Profesional Antifaz y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2023; Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Línea Festivales y Encuentros de Trayectoria, Convocatoria 2024; Ley de Donaciones Culturales y Compañía Minera Doña Inés de Collahuasi. Las postulaciones internacionales alcanzaron las 101 compañías de Argentina, Bolivia, Brasil, Canadá, Colombia, Costa Rica, Ecuador, España, Francia, México, Perú, Portugal, Uruguay y Venezuela. Todas ellas pasarán por la línea curatorial de un jurado especializado para seleccionar las obras que participarán en la décima octava edición.
El director general de FINTDAZ, Abraham Sanhueza López, expresó que “estamos muy contentos y agradecidos por el enorme interés de conocer la región y ser parte de este festival que tendrá una edición diferente, ya que estamos cumpliendo la mayoría de edad y queremos celebrarlo a lo largo de todo el año, como ha sido la tónica de este último tiempo, en el que nos hacemos presentes con diferentes hitos programáticos, hasta llegar al gran festival”.
Los resultados de las categorías se darán a conocer el primer trimestre del 2025, a través del sitio web fintdaz.cl y las redes sociales del festival. La Compañía de Teatro Profesional Antifaz es financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro. Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural, y de la mediación artística. Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones. Fotografías: Michael Quiroga.
La cartelera de verano de Zoco trae tres espectáculos que desatan carcajadas hasta las lágrimas. Desde un unipersonal protagonizado por Nacho Navarrete, pasando por «El Manager y el Artista» con Nicolás y Fernando Larraín, y hasta el regreso de Felipe Izquierdo y su icónico personaje, esta selección de espectáculos recargará el optimismo antes de despedir las vacaciones. Entradas a la venta en Punto Ticket.
Bernardo, un emprendedor de 40 años con más problemas que certezas, es el motor de «Notworking – Un startup comedy», el espectáculo que Nacho Navarrete presentará en una única función en Teatro Zoco el jueves 6 de enero, a las 20:00 horas. En esta comedia unipersonal, el reconocido actor y comediante chileno se enfrenta a 40 personajes del mundo del emprendimiento, interpretados por sí mismo, mientras intenta lanzar su proyecto ante miles de inversionistas, además de sobrevivir a sus propias inseguridades.
Escrita, dirigida y protagonizada por el propio Navarrete, esta hilarante obra ha conquistado a más de 16 mil espectadores en Chile, Perú, España y México. Las entradas para la función en Zoco están a la venta en Punto Ticket.
La programación de comedias en Zoco seguirá el martes 20 y miércoles 21 de febrero con «El Manager y el Artista». Escrita por los hermanos Nicolás y Fernando Larraín, y dirigida por Álvaro Rudolphy, en esta obra ambos relatan con humor sus experiencias en el mundo del espectáculo, en una pugna por alcanzar el éxito. Testimonial y divertida, la obra ofrece un retrato hilarante y sin filtros de sus vidas.
Finalmente, el martes 27 y miércoles 28 de febrero, Felipe Izquierdo trae de vuelta al escenario a su icónico personaje en «La Elvira se va de vacaciones». En formato stand-up, Izquierdo presenta un espectáculo que invita a reír y a recargar energías para enfrentar el caos de marzo con optimismo. Las funciones se realizarán a las 20:00 horas en Teatro Zoco. Entradas disponibles en Punto Ticket.Centro para las Artes Zoco está ubicado en Avenida La Dehesa 1500, en la comuna de Lo Barnechea. Más información de la programación de Zoco en su sitio web.
Ante es un niño, hijo de un padre viudo porque su madre murió en la guerra de la ex Yugoeslavia. Han pasado los años pero el no quiere que su padre rehaga su vida con la vecina pero una dulce niña tratará de convencer a Ante de dejar vivir a su padre. ¿Podrá el padre de Ante reiniciar su vida? ¿Podrá Ante terminar con sus conflictos emocionales?.
ELENCO: Guido Arena/ Romina Giorgi/ Darío Levin/ Nati Manuel/ Teatro Casero/ Marta Roger ! Asistencia de dirección: Kevin Orellanes | Producción ejecutiva: Yamila Seco | Producción: Compañía Teatro Casero | Dirección de Producción: Romina Chepe ! Dirección: Guillermo Cacace
Asi transcurre esta obra adaptada del guionista croata Ivor Martinic que en una apuesta muy distinta al teatro tradicional plantea este guión a través del director Guillermo Cacace, en la compañía de teatro «Casero», desde Lago Puelo, de la Comarca Andina en Argentina, en plena patagonia, una forma distinta de hacer teatro.
Con una capacidad de 22 espectadores locales en Lago Puelo, la compañía «Teatro Casero» propone adaptarse al lugar donde se hace teatro y trajo a Santiago una apuesta innovadora al usar 5 actores en una larga mesa, los espectadores alrededor de ella y en la misma mesa, y una atractiva dinámica entre los actores donde interactúan entre si, de forma muy expresiva y con mucha agilidad mental, hablando sin parar y no dejándose de mover todo el tiempo. Alternaban roles. No importa el físico. Un niño y una niña podía ser representado por un adulto. ¿Pero es que la gente no entiende?.
Ante es una obra totalmente llena de símbolos, con una pizarra de tiza y el nombre escrito Ante, escrito por él, que te da la impresión de entrar en la vida del niño de 12 años, como si estuvieras en su programa de televisión. Esta obra tiene mucho de un lenguaje audiovisual exquisito. Unos escritos muy bonitos con letra de niños y un público presente en la mesa viendo como todos los personajes discutían el uno con el otro, inmersos en medio de la conversación, haciéndose parte de la obra, en una mesa que parecía llena de comensales frente a una peculiar familia.
Para verla debes tener mucha imaginación. Debes meterte en la conversación de ellos y no perderse ningún segundo sus interacciones, porque a medio camino ellos van revelando los personajes que representan y vas armando toda la historia en tu mente. Es una obra para valorar los parlamentos y las actuaciones más que una sencilla escenografía. Aún asi tiene un muy buen concepto, dirección de arte e iluminación.
El tema central se puede advertir en un gran espacio vacío donde los personajes se pierden pero rescatas la historia gracias a sus actuaciones y expresiones. Es como tener WIFI sin celular. Es una conexión que tienes que enganchar en cualquier lugar y podrás entender todo en distintas formas. Es como armar un cubo donde ves todo desde distintas aristas.
Y es que este tipo de teatro tiene esa libertad que te da la imaginación. Te preguntas, ¿qué pasa si los niños tienen cara de adulto? Y Ante era como un niño adulto, con muchos problemas emocionales. Y te convences que Ante era como el mismo actor, y te haces la idea que el adulto es un niño, y ves ese niño porque el actor lo expresa muy bien. No ves cuerpos, no ves vestuario, ves actuaciones, ves expresiones. Es como la vida humana de un gato. Si el gato habla deja de ser sólo un gato y se transforma en un humano más. Es el arte de la expresión.
La musicalización muy buena y acotada a la obra, con un gran punteo de guitarra clásica que expresaba el sentimiento de soledad de cada escena, realizada por el mismo padre del niño. Si lo vieras en una pelicula sería la cortina musical perfecta para cambiar de escena.
Los aplausos de los personajes son otros recursos muy buenos que logran hacer cambiar de escena en la obra. El aplauso es el cambio de chip, el cambio de ritmo que la historia necesita asi como los efectos de transición de un video de Instagram. Y ese sonido Plap! repercute en los personajes como en los espectadores.
Las actuaciones fenomenales. Imagina estar más de una hora, interactuando entre 4 personas sin parar ni poner atención a otra cosa. Es algo más dificil que el arte de un mimo, porque este último improvisa, pero los actores de Ante deben coordinarse muy bien, sin perderse en el libreto porque toda la historia depende de cómo ellos te la cuenten. Es una gran responsabilidad y llevar esta obra al éxito, solo lo pueden hacer actores que sean capaces de estar concentrados toda la obra y con una muy buena memoria y capacidad de improvisación. Y el elenco lo ha logrado. Es asombroso convencerte que Ante y los personajes estan en ellos y la historia esta en tu imaginación. Es como seguir una buena historia de un libro o seguir la conversación comiendo en familia o la historia de 2 pasajeros conversando.
Guillermo Cacace es actor, docente y director. Su trabajo lo ha llevado a realizar ponencias, talleres y funciones en diferentes provincias argentinas y en el exterior (Brasil, Inglaterra, Bélgica, México, España, Costa Rica, Chile, Uruguay, Bolivia, Venezuela, Bielorrusia, República Dominicana, EEUU, Holanda y Canadá). Su labor como director ha sido reconocido con premios como los Trinidad Guevara, Radio France Internacional, Florencio Sánchez, Teatros del Mundo, ACE y María Guerrero.
Es egresado de la ENAD (hoy UNA) y entre sus estudios se encuentra una Licenciatura en Psicopedagogía. Es doctorando del Doctorado en Artes de la UNA. Paralelamente a su desempeño en el teatro ha sido director de actores en múltiples películas. Entre otras obras, sus producciones más recientes son: Sería una pena que se marchiten las plantas de Ivor Martinic; Gaviota, versión libre de La gaviota de Antón Chéjov de Juan Ignacio Fernández; Mi hijo sólo camina un poco más lento de Ivor Martinic; La enamorada de Santiago Loza con Julieta Venegas.
Ivan Martinic es un dramaturgo croata, graduado con una maestría en dramaturgía en la Academia de arte dramático de Zagreb. Es autor de distintas obras como «Mi hijo solo camina un poco más lento», la cual se estrenó en 2011 y ha sido interpretada en distintas ciudades como Buenos Aires, Belgrado, Caracas, Lima, Madrid, Ciudad de México, Montevideo, París y Santiago.
«Drama sobre Mirjana y sobre quienes la rodean», estrenada en 2010 en el Teatro Dramático Yugoslavo de Belgrado, ha tenido producciones en ciudades como Ljubljana, Zagreb, Buenos Aires y Caracas.
«Sería una pena que se marchitaran las plantas»: presentada en Buenos Aires en 2022, esta obra es una experimentación donde el autor interactúa en escena con el público y los actores, explorando la relación entre el autor y sus personajes.
Sus guiones han sido traducidos a más de 20 idiomas, y ha recibido diversos premios como Golden Laurel Award en el Festival MESS de Sarajevo, reconocimiento a la Mejor Obra Teatral por «Mi hijo solo camina un poco más lento».
Premio de la Asociación Croata de Artistas Dramáticos: Otorgado por la Mejor Obra Teatral, también por «Mi hijo solo camina un poco más lento».
Premio Marulic: Distinción a la Mejor Obra Teatral, nuevamente por ‘Mi hijo solo camina un poco más lento’
Premio Marin Držić: Reconocimiento al dramaturgo más joven en recibir este galardón.
Premio Fabriqué en Croatie: Otorgado por la asociación REZ.
La compañía de teatro Casero es una usina de producción, investigación y formación teatral, con sede en la Comarca Andina del Paralelo 42°, Patagonia Argentina. Desde su origen en 2014, ha producido más de 10 espectáculos, muchos de los cuales han recibido reconocimientos, realizado giras, participado de festivales y circuitos nacionales. Cuenta con una sala equipada y autogestiva en la localidad de Lago Puelo, donde además de sostener funciones regulares de obras propias e invitadas a lo largo de todo el año, se realizan talleres, seminarios y capacitaciones en diversos lenguajes del teatro (dramaturgia, actuación, dirección, gestión cultural, etc.) a cargo de diferentes referentes teatrales del país.
El talentoso cocinero, Gerardo Vásquez Lugo, fue presentado como el nuevo Chef Celebridad Residente en el restaurante ‘Cueva Siete’, ubicado dentro de este exclusivo resort cinco diamantes, que se sitúa en el corazón del caribe mexicano.
UNICO 20°87° Hotel Riviera Maya se caracteriza por ofrecer una experiencia culinaria inolvidable para sus huéspedes, centrada en la alta cocina con ingredientes locales y en el marco de un modelo ‘todo incluido’ que ha ganado una impecable reputación por los altos estándares en servicios e infraestructura que entrega, posicionándose de este modo como una de las propiedades preferidas por los viajeros latinos que buscan vacaciones de alto nivel.
Todos los establecimientos de alimentación con los que cuenta este resort son liderados por reconocidos chefs, que han logrado consolidar cartas que sorprenden con sabores diversos; mientras que sus bares ofrecen una mixología del mayor nivel. Todo esto ha hecho que la propiedad se transforme en un ícono de la experiencia culinaria y que, incluso, sea sede de uno de los eventos gastronómicos más importantes del mundo, donde -durante cuatro o cinco semanas- se concentran algunos de los chefs más galardonados del globo: el Summer Suberbia.
En ese sentido, no sorprende que el nuevo Chef Celebridad Residente que anunció la propiedad para su restaurante ‘Cueva Siete’ sea uno de los mejores del mundo. Se trata del chef Gerardo Vásquez Lugo, que actualmente se desempeña como chef ejecutivo de Nico’s, un restaurante que fue reconocido como uno de los ‘50 Mejores Restaurantes de América Latina’ durante 10 años consecutivos. Además, este cocinero ha sido galardonado con el prestigioso ‘Diners Club Lifetime Achievement Award’.
El chef Vásquez de Lugo ha liderado cocinas excepcionales en todo el mundo, como Le Bristol, en París; Las Rosas, en Turín; e Imperial Hotel, en Tokyo; entre muchas otras. También se desempeña como mentor para jóvenes chefs en la Academia S.Pellegrino y participó como juez en la primera edición de la serie de Netflix ‘Iron Chef México’.
“Se trata de un chef que representa profundamente el concepto de UNICO 20°87° Hotel Riviera Maya, puesto que no sólo ha sido galardonado por la calidad de su cocina, sino también es reconocido por sus 25 años de compromiso por los ingredientes locales y el uso de técnicas ancestrales. Todo esto va en perfecta sintonía con la identidad de esta propiedad, que precisamente busca elevar la experiencia local en la Riviera Maya”, señaló Leonel Reyes, director para América Latina de RCD Hotels, cadena detrás de este resort de lujo.
“Estamos ansiosos de deleitarnos con la propuesta del chef Vásquez de Lugo en Cueva Siete, el restaurante de especialidad mexicana de esta propiedad, donde ofrecerá menús cuidadosamente diseñados para celebrar la diversidad de la gastronomía mexicana, abarcando múltiples regiones y culturas”, agregó el ejecutivo.
UNICO 20°87° Hotel Riviera Maya es el primer resort de UNICO Hotel Collection, una marca propia de RCD Hotels, que ya anunció la pronta apertura de una nueva propiedad, en Puerto Vallarta, México.
